作者：孙魏克 Kerr Sun
（2026.10.31，新加坡）我相信，这场影视革命才刚刚开始！
未来最大的电影公司，可能没有摄影棚；最受欢迎的演员，可能不是真人；而最成功的导演，可能只是一个拥有无限想象力的普通人。
前阵子，我曾经和一位导演争论过一个非常有趣的话题。AI生成的演员，未来究竟能不能超越真正的人类演员？
这位导演非常坚定地告诉我：“AI永远无法取代真正的演员，因为AI没有真正的感情，也无法表现出人类复杂而细腻的演技。”
我听了之后笑了笑，告诉他：“你说的可能是今天的AI，但你有没有想过，三年后、五年后，甚至十年后的AI会是什么样子？”
我们最大的错误，就是经常用今天科技的局限，去判断明天科技的可能性。我并不是说现在的AI演员已经比真人演员优秀。
今天的AI视频确实还存在很多问题。人物的一致性不够稳定，前后镜头的衔接可能出现错误，动作有时不自然，情绪表达也未必准确。
但我想问一个问题：这些究竟是AI永远无法克服的障碍，还是科技发展过程中暂时存在的技术问题？
我的答案非常明确，这只是开始。
一. 未来，每一个普通人都可以成为演员
过去，一个人想成为演员，需要机会、训练、经验、人脉，甚至运气。有很多人梦想成为电影明星，却一辈子没有机会站在摄影机前。还有很多优秀的故事，因为缺乏资金、演员和制作团队，最终只能永远停留在创作者的脑海里。
但AI正在彻底改变这一切。
想象一下：一个完全没有演戏经验的普通人，只需要提供自己的照片、声音，经过本人授权和AI技术处理，就有可能成为一部电影的主角。
他可以成为古代皇帝、未来的太空战士、武林高手，甚至出现在一场规模宏大的星际战争中。他不需要学习武术，不需要亲自跳下悬崖，也不需要真的到沙漠、南极或外太空拍摄。
AI可以帮助他完成过去只有专业演员和大型制作团队才能完成的画面。甚至一个七十岁的老人，也可以在屏幕上重新演绎自己二十岁的青春。一个普通的上班族，下班回到家，也可能在自己的电脑上创造一部由自己主演的科幻电影。
当然，这并不代表每个人突然都拥有了奥斯卡级别的演技。
而是意味着，AI正在让“表演”从少数人的专业技能，逐渐变成大众都能够参与的创作能力。
这是非常巨大的改变。
二. AI没有感情，就一定演不好戏吗？
这是许多演员和导演反对AI的核心理由。他们认为，真正的表演来自人生经历、情感理解和内心世界。
我同意，人类演员的情感经验非常宝贵。但我想从另一个角度来思考，当观众看一部电影时，他们真正感受到的是什么？是演员内心真实发生的情绪，还是银幕上所呈现出来的表情、声音、动作、节奏与故事？
一位优秀演员，可以通过一个眼神，让观众感受到悲伤。一个动作，可以表达愤怒。一段沉默，可以让观众流泪。而AI恰恰正在学习如何生成这些可以被观众理解的情绪表达。
未来的AI，可以通过大量经过合法授权的影像、语言和文化资料，学习不同年龄、民族、文化背景的人如何表达悲伤、快乐、愤怒、恐惧、爱情与绝望。
东方人的含蓄，西方人的直接。年轻人的冲动，老年人的沧桑。
一个母亲失去孩子的悲痛，一个战士面对死亡的恐惧，一个恋人久别重逢的激动。这些复杂的表演形式，未来都有可能通过越来越精密的AI模型加以模拟。
当然，AI能够模拟情绪，并不代表AI真正拥有情绪。但电影本身就是一种艺术创造。观众最终判断的，是作品能不能打动人心。
如果有一天，一部AI电影让你感动得流泪，你还会坚持认为它不是好电影吗？艺术的价值，不应该只由制作工具决定，而应该由作品最终带给人类的感受来衡量。
三. 从电脑特效CGI到AI电影，我们其实早已走在这条路上
回顾电影发展史，电脑特效（CGI）早就改变了影视工业。
我们看过恐龙复活、外星人入侵、超级英雄飞上天空，也看过完全由电脑创造的奇幻世界。这些画面是真的吗？
当然不是。但它们能够带给观众真实的震撼和感动。
过去，要制作一部大型CG电影，需要数百甚至数千名工作人员参与：建模师、动画师、灯光师、特效师、剪辑师、动作捕捉团队，每一个环节都需要专业人才与昂贵设备。而今天，生成式AI正在逐渐把过去复杂的制作流程整合进电脑软件和AI系统之中。
从剧本、角色设计、场景生成，到配音、音乐、镜头运动和后期制作，越来越多工作可以借助AI完成。
这不代表传统电影制作技术突然失去价值。相反，懂得摄影、美术、剪辑、表演和叙事的人，如果掌握AI，可能比以前更有竞争力。
过去，我们用电脑帮助人类制作电影。未来，我们可能主要通过指挥AI来制作电影。这是两种完全不同的生产模式。
四. 为什么TikTok、Seedance背后的科技公司重视AI视频？
很多人只看到AI能够生成几秒钟的精彩视频。但我看到的，是一个规模可能非常庞大的新产业。
以字节跳动旗下的TikTok、AI视频生成技术Seedance，以及全球其他视频模型为例，科技公司正在不断推进视频生成能力。为什么？因为未来AI视频的需求，可能不仅来自电影公司。
它还会来自广告公司、游戏开发商、教育机构、电商平台、自媒体创作者，以及数以亿计的普通用户。
想象一下。
过去，一亿个人每天观看视频。未来，可能有一亿个人每天自己生成视频。从单纯消费内容，变成主动创造内容。这将产生多么巨大的计算需求？
AI视频生成涉及庞大的模型训练、推理运算、数据存储和传输能力，因此需要大量GPU、数据中心、电力及网络基础设施。
我自己从事太阳能与AI基础设施业务，因此特别关注这一点。未来不只是内容革命，也是一场算力革命、能源革命与创意革命。
AI视频生成所需的算力基础设施，可能成为下一代数字经济的重要组成部分。而我认为，今天我们所见到的AI视频技术，仍然只是早期阶段。
五. 未来拍电影，可能便宜十倍，甚至百倍
传统电影制作为什么昂贵？
因为这需要支付演员、导演、摄影团队、灯光团队、化妆师、服装师、场地、交通、住宿，以及大量后期制作费用。
如果拍摄古装剧，还需要服装、道具、布景和群众演员。如果要拍一场古代战争，几千名士兵同时冲锋，制作成本可能非常惊人。
但AI正在改变成本结构。
未来，一名拥有创意并熟练掌握AI工具的创作者，可以尝试在电脑上生成古代战场、未来都市、深海世界，甚至整个虚拟宇宙。不必真的建造皇宫。不必真的租用几百套盔甲。不必真的带着整个制作团队飞到国外。
某些类型的短剧、广告或视觉特效项目，制作成本有可能下降十倍，甚至在特定条件下达到百倍的差距。但我也必须强调，这不是所有电影都能保证实现的数字。
复杂的长篇叙事、角色一致性、反复修改、版权授权和品质控制仍然需要成本。然而，成本下降的方向，我认为已经非常清楚。更重要的是，真正被降低的不只是制作成本，而是创作的门槛。
以前，一个人有一个伟大的电影构想，可能需要几千万才能实现。未来，同样的创意，也许可以由一个小团队，以过去无法想象的低成本完成。
这意味着什么？意味着更多故事有机会被讲述。更多人才有机会被发现。更多普通人有机会参与影视创作。这是一种创作权力的重新分配。
六. 未来，一个人真的可能挑战好莱坞吗？
我相信，有这种可能。
但我说的不是，一个人随便输入几句话，就能自动制作一部伟大的电影。AI可以降低技术门槛，却不能保证一个人拥有优秀的故事、审美、节奏和创意。
真正伟大的电影，需要让观众产生情感共鸣。而这一点，仍然需要创作者的判断力。
不过，过去好莱坞最大的优势是什么？资金、明星、摄影棚、先进设备、庞大的制作团队，以及全球发行能力。未来，当AI逐渐降低技术和制作上的门槛，一部分传统优势就可能被削弱。
一个生活在新加坡的年轻人，可能只拥有一部电脑、几个AI工具和一个绝妙的故事。但他创造出来的影像，却可能拥有过去只有好莱坞大片才具备的视觉规模。
甚至可能出现一种情况：一个人制作的AI短片，比花费几千万美元的传统电影更受欢迎。
因为观众未必在乎你花了多少钱。他们在乎的是：你的故事好不好看？你的角色有没有魅力？你的作品能不能打动人心？资金仍然重要，但资金将不再是唯一的决定因素。
未来影视行业竞争的核心，可能会从“谁拥有最多资源”，逐渐转向“谁拥有最好的创意，以及谁最懂得运用AI”。
七. 真人演员会不会真的被取代？
这是我最想回答的问题。我认为，真人演员不会完全消失。
就像摄影技术出现之后，绘画没有消失。电影出现之后，舞台剧也没有消失。电子音乐出现之后，真正的乐队仍然存在。
但我们不能因为这些传统艺术仍然存在，就否认新技术已经彻底改变了行业。
未来，我相信影视行业可能逐渐形成三种模式。
- 第一种：传统真人影视。真正的演员、真实的场景、真实的表演仍然有市场。优秀演员的个人魅力和现场表演价值，可能变得更加珍贵。
- 第二种：真人与AI混合制作。演员授权使用自己的形象、声音与数字分身，部分场景通过AI制作，以减少拍摄时间和成本。
- 第三种：完全由AI生成的影视作品。角色、场景、声音和视觉效果都可以通过AI创造，最终由人类创作者负责故事、审美、情感表达及整体质量。
我相信，第三种模式未来会发展得非常快，尤其是在短剧、动画、科幻、广告，以及需要大量视觉特效的作品中。
但这种发展必须建立在合理的版权制度、演员知情同意及肖像声音授权基础上。
AI应该创造新机会，而不是成为未经许可盗用别人形象和劳动成果的工具。
真正值得关注的，可能不是AI是否让所有演员失业。
而是：当市场只需要少量演员就能制作大量内容时，传统影视行业的就业结构、薪酬体系和商业模式，将会发生什么变化？
这是每一个导演、演员和制作公司都应该认真思考的问题。
八、这场革命才刚刚开始
因为我们今天所讨论的许多AI缺点，都是可以持续改进的技术问题。人物一致性会继续改善。
动作和物理表现会更加自然。导演对镜头和角色的控制能力会不断提高。声音、口型、表情与情绪之间的协调也有望越来越精细。
未来，AI可能不只是按照文字生成视频。它还能够理解完整剧本、角色性格、故事结构，以及不同镜头之间的连续关系。
导演可以不断向AI提出要求：“这个角色不要哭，让他把眼泪忍住。”“这个镜头需要更强烈的孤独感。”“让这个人物表现得更像一个经历过战争的老人。”“下一场戏，保持同一个人物的脸孔、服装和性格。”
随着技术发展，这些要求可能越来越容易实现。但是，科技进步并不是一条保证成功的直线。
长篇电影的叙事一致性、原创性、复杂情感以及观众对AI角色的接受程度，仍然是有待解决的挑战。我不敢保证哪一年AI演员会全面超越真人演员。但我非常确信，我们不应该用今天AI的表现，来否定未来AI的潜力。
九. 真正危险的，不是AI，而是拒绝改变
每一次科技革命，都会有人反对。
- 当数码摄影出现时，有人认为它永远不可能取代胶卷。
- 当互联网出现时，有人认为传统媒体不会受到真正威胁。
- 当智能手机出现时，也有人低估了它最终会如何改变我们的生活。
今天，我们又站在一个类似的转折点。有人说AI没有灵魂。有人说AI没有创意。有人说AI永远无法理解真正的人类情感。
这些质疑值得认真讨论。但我认为，比争论AI能不能做到更重要的事情，是开始学习如何运用它。因为未来最有竞争力的电影导演，未必是今天最会操作摄影机的人。
最有竞争力的演员，也未必只依赖传统表演方式。最成功的制作公司，更未必需要拥有最大的摄影棚。真正的赢家，可能是那些最早懂得结合人类创造力与AI能力的人。
十、我的结论：AI不会杀死电影，它会让电影重新诞生
我一直相信，人类最伟大的能力是想象力。科技的意义，就是不断打破限制想象力的障碍。
以前，我们有梦想，却缺乏工具。后来，我们有电脑、有摄影机、有CG特效，但仍然需要庞大的资金和团队。
如今，AI开始把这些复杂工具交到更多普通人的手中。未来，一个十六岁的少年，可能在自己的房间里创造一个令人震撼的电影宇宙。
一个退休老人，可能把自己一生的经历制作成一部长篇电影。一个没有任何表演经验的人，也可能创造出自己的数字角色，在全球观众面前成为主角。
这就是我对未来影视产业最兴奋的地方。
AI真正颠覆的，不只是演员和导演的工作方式，而是谁有资格成为演员、导演，以及电影制作人。
这一次，创造电影的权力，可能真正开始走向大众。我相信，未来的好莱坞不一定只在美国。它可能在新加坡，在中国，在印度，在非洲，甚至就在一个普通人的家里。
对于那些认为AI永远无法挑战传统演员和电影制作方式的人，我只想说：不要拿今天的AI，去判断明天的世界。不要拿过去的经验，去限制未来的想象力。未来不是等待我们接受才会到来。它会不断发展，不管你喜欢还是讨厌。
你可以热爱AI，也可以讨厌AI。但你无法假装这场革命没有发生。这不仅仅是一场影视革命。这是一场属于全人类的创造力革命。而我相信，我们现在看到的，仅仅是第一幕。
未来的电影，不再受限于你有多少钱，而是你敢想象多远。
—— 孙魏克 Kerr Sun，9 Solar Fintech 创办人
作者：孙魏克 Kerr Sun，9 Solar Fintech 创办人 | AI与绿色能源产业推动者
